安迪·华荷瓦解了高低文化、艺术与生活之间的界线。他以商业艺术家的身分起步，很快便建立起声誉，并吸引多位重要客户。华荷将商业技法与题材转化為个人创作，使自己成為普普艺术运动中的核心人物。如同其他普普艺术家，他深受战后快速发展的消费文化影响，同时也对名声着迷。华荷本身的名人地位，使他得以接触其时代中最具影响力的人物，而他也执着於以书写、录音与影片等形式，记录他们每一次的相遇。
華荷對可口可樂瓶與金寶湯罐等大量生產商品的描繪已成為文化標誌。金寶湯品牌以其鮮明的紅白標籤聞名，源於十九世紀末，並於二十世紀，特別是第二次世界大戰後隨著量產與廣告的興盛而廣為人知。華荷曾表示，他曾連續二十年每天都食用金寶湯；對他而言，這是最具代表性的美國產品。他於 1962 年首次展出’Campbell’s Soup Cans’ (意：金寶湯罐頭）系列，描繪當時市面上販售的 32 種口味罐頭，並如同雜貨店貨架般陳列每一幅畫作。
至 1962 年末，沃霍尔採用了攝影絲網版畫技法，並運用此技術創作了由 10 個湯罐組成的’Campbell’s Soup I’（1968年）。這種原本為商業用途而發展的印刷方式，最終成為華荷的標誌性媒材，也使他的藝術創作過程更為貼近廣告製作的邏輯。